« ARTS ET PETITE ENFANCE »

« ARTS ET PETITE ENFANCE »

Temps fort – Journées départementales

ARTS ET PETITE ENFANCE

« LE TOUT-PETIT S’ÉVEILLE AU MONDE »

 

16 & 17 OCTOBRE – AURILLAC


Public familial et professionnel
Entrée gratuite (réservation obligatoire)

 

 

Cette action est initiée et mise en œuvre par la Direction de l’action culturelle du Conseil Départemental du Cantal, en partenariat avec le Théâtre de la ville d’Aurillac.

Les Journées départementales « Arts et petite enfance » font suite à la résidence départementale de création petite enfance « Sur le fil de la vie » qui s’est déroulée sur deux années et a été l’occasion de multiples rencontres artistiques avec le public cantalien.
Au programme de ces deux jours sous le signe de l’éveil artistique et culturel du tout petit, nous rencontrerons les artistes du spectacle « Sur le fil » et nous croiserons également les regards de multiples intervenants : éditrice, directrice de structure de création artistique, pédopsychiatre et spécialiste du développement de l’enfant, artistes….
Conférence-débat, tables rondes, temps artistiques partagés, spectacle, jalonneront ces rencontres gratuites et ouvertes à tous : publics familial et professionnel.

« Faisons goûter le beau au tout petit » ; « La culture, un espace de rencontres pour le très jeune enfant ? » ; « Aujourd’hui on va au spectacle » … seront autant de sujets à mettre en partage.

 

PROGRAMME 

• Vendredi 16 octobre
14h30Au Théâtre d’Aurillac :  Table ronde « Faisons goûter le beau au tout-petit »
En écho avec le dispositif national « Premières Pages » porté par la Médiathèque du Conseil départemental, paroles croisées entre deux intervenants des Editions des Grandes personnes : Emma Giuliani, graphiste, illustratrice, auteure et Brigitte Morel, éditrice, directrice artistique des Grandes Personnes.

Tout public / Durée : 1h30

20h – Au Théâtre d’Aurillac : Conférence-débat de Bernard Golse (intervenant pressenti mais non confirmé) : « La culture, un espace de rencontres pour le très jeune enfant ? »
Pédiatre, pédopsychiatre et psychanalyste (membre de l’Association psychanalytique de France), Bernard Golse est professeur émérite de psychiatrie de l’enfant et de l’adolescent, ancien chef de service de l’hôpital Necker (Paris). Il préside l’association Pikler-Lóczy France depuis 2007 ainsi que plusieurs associations et sociétés savantes liées à la psychiatrie et à la psychanalyse.

Tout public / Durée : 1h30

• Samedi 17 octobre
10h – Au Centre social des Marmiers (Aurillac) : Spectacle petite enfance « Sur le fil »
Les artistes : Florian Allaire : musicien, comédien, Virginie Basset : musicienne, Cécile Demaison : comédienne, conteuse, Claire Newland : danseuse, Hélène Poussin : comédienne, lectrice.

Public familial (enfants de 0-6 ans) / Durée 30 à 45 mn.

15h45 –  Au Théâtre d’Aurillac : Intermède artistique pour ouvrir l’après – midi (artistes du collectif «Sur le fil)

16h00   Au Théâtre d’Aurillac : Table ronde « Aujourd’hui, on va au spectacle ?! »
Paroles croisées entre les artistes du collectif « Sur le fil » et Brigitte Lallier Maisonneuve, directrice de la Scène nomade de diffusion et de création « Théâtre Athénor » (Saint Nazaire-Nantes)

Tout public / Durée 1h – 1h30
(En parallèle de la table ronde, des ateliers artistiques serONT proposés pour les enfants dont les parents souhaitent assister aux tables rondes°

17h30 –  Au Théâtre d’Aurillac :  : Clôture des journées avec les artistes du collectif «Sur le fil» : une invitation à partager avec le public un moment festif et artistique, dans l’interaction des grands et des petits.

Public familial / Durée : 30 à 45 mn

Entrée gratuite pour l’ensemble des propositions / Réservation obligatoire

Coordination générale / Renseignements et réservations :
Conseil départemental du Cantal – Direction de de l’action culturelle – Service développement culturel Contact : Sophie Boucheix – 04 71 63 31 43 / sboucheix@cantal.fr

VILAIN !

VILAIN !

Théâtre Jeune Public – Film d’animation – Musique


VILAIN !

PAR LA COMPAGNIE THÉÂTRE A CRU

Création 2018

  JEUDI 19 NOVEMBRE
  20H – AU THÉÂTRE


Durée : 1H10
Tout public – A partir de 9 ans
Tarif C : 5€

 

Zoé est orpheline.
Elle s’apprête à nous raconter le Vilain petit canard et, comme prise dans le reflet d’un miroir, elle se retrouve déformée, abandonnée, au milieu d’une tempête.
Son passé la bloque, elle tourbillonne autour : dire, ne pas dire, « presque dire » ?
Zoé trouve sa voix, une voie pour s’ouvrir un avenir, s’offrir une renaissance.
Elle traverse, chante et dessine ses souvenirs, les trous, les ronces, les obstacles comme autant d’étapes constituantes de sa merveilleuse identité.

Vilain ! est une variation, sur le rebond et la résilience (ce concept qui nous raconte comme l’être humain dispose d’une grande capacité à renaître de ses blessures). Il met en résonance les écrits de Boris Cyrulnik avec le conte d’Andersen.
Ce spectacle fait le pari d’un théâtre intergénérationnel qui défend l’imaginaire en tant que source d’enrichissement et de construction individuelle. Le spectacle invente ses propres lois et cherche à s’émanciper des codes habituels de la narration.

« Il se dirigea alors vers eux, la tête basse, pour leur montrer qu’il était prêt à mourir. C’est alors qu’il vit son reflet dans l’eau : le vilain petit canard s’était métamorphosé en un superbe cygne blanc ». Hans Christian Andersen

 

LA PRESSE EN PARLE

 

« Vilain ! Pluridisciplinaire, quelle belle équipe, quel beau travail pour cette création tout public ! Une narration instantanée qui ébranle le dialogue et la logique pour parvenir à des émotions plus instinctives, une rythmique parfaite, un espace savamment utilisé, des décors hors du temps résolument romanesque. Courrez y emmener vos enfants, à partir de 8ans. La jeunesse a droit aussi à du théâtre de qualité, subtil, qui va l’enchanter et la remuer intelligemment. » La Provence
« Ce spectacle, plein d’humour, regorge de créativité en explorant la profondeur de l’âme face à l’adversité. Saluons la performance de Nelly Pulicani qui rend ce spectacle étincelant». Theatre.com
« Vilain ! déroutera les trop petits (à conseiller à partir de 10 ans) mais embarquera les autres dans les aventures de Zoé, alter ego du canard du conte d’Andersen. Spectacle à l’énergie rock, voire hip-hop, « Vilain ! » fait monter l’émotion jusqu’à un flamboyant final ». Le Parisien

 

 

Écriture, conception, mise en scène Alexis ARMENGOL – Assistanat à la mise en scène Cindy DALLE – Interprétation Nelly PULICANI, Romain TIRIAKIAN, Shih Han SHAW –  Compositions musicales et chants Romain TIRIAKIAN, Camille TROPHÈME – Dessins et film d’animation Felix BLONDEL, Shih Han SHAW – Création et régie son Quentin DUMAY – Régie son Rémi BILLARDON et Matthieu VILLOTEAU – Création et régie lumière Michèle MILIVOJEVIC – Costumes Marion MONTEL – Scénographie Heidi FOLLIET – Regard scénographique Caroline GUIELA NGUYEN – Conseil dramaturgique Julien FIŠERA – Régie générale et régie lumière Rémi CASSABÉ – Régie plateau Aurélien TRILLOT et Stéphane FOUCHER – Diffusion Jessica RÉGNIER – Les 2 Bureaux – Administration et coordination Marie LUCET – Production de tournée Julie BLANCHEMANCHE – Photos (c) Florian Jarrigeon.

Théâtre à cru est conventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Centre-Val de Loire, porté par la Région Centre-Val de Loire et soutenu par la Ville de Tours // Coproductions : les Scènes du Jura – Scène nationale Dole / Lons-le-Saunier (39) , Théâtre Olympia – Centre dramatique national de Tours (37), La Chartreuse – Centre national des écritures du spectacle, Villeneuve-lez-Avignon (30), MCB° Maison de la Culture de Bourges – Scène nationale (18), le Quai – Centre dramatique national d’Angers – Pays de Loire (49) // Aide à la création : Conseil départemental d’Indre-et-Loire // Aide à la résidence et soutien à la diffusion : La Minoterie – Pôle de création jeune public et d’éducation artistique, Dijon (21), CREA / Festival Momix – Scène conventionnée Jeune Public d’Alsace (68) // Avec le soutien du Jeune Théâtre National Construction du décor : Atelier de la MCB° Maison de la Culture de Bourges – Scène nationale (18) // Accueil en résidence : La Chartreuse – Centre national des écritures du spectacle, Villeneuve-lez-Avignon (30), Le Quai – Centre dramatique national d’Angers – Pays de Loire (49), Les Scènes du Jura – Scène nationale Dole / Lons-le-Saunier (39), le Volapük, Tours (37), l’Espace Malraux – Scène de Touraine, Scène régionale de Joué-lès-Tours (37), le 37éme Parallèle, Tours (37).

PIERRE ET LE LOUP

PIERRE ET LE LOUP

Ombre & musique

 

PIERRE ET LE LOUP

PAR LA COMPAGNIE LES ANGES AU PLAFOND
& L’ENSEMBLE INSTRUMENTAL DU CONSERVATOIRE

DIMANCHE 13 DÉCEMBRE
16H – AU THÉÂTRE


Durée : 45 mn
Jeune public – A partir de 5 ans
Tarif C : 5€

 

Ce spectacle vous invite à replonger dans la célèbre histoire de Pierre et le loup, écrit par Sergueï Prokofiev en 1936. Dans ce conte musical, les instruments de l’orchestre viennent donner vie et saveur à chaque personnage du récit, stimulant notre imaginaire, et permettant ainsi d’éveiller les jeunes enfants à l’orchestre. Le spectateur suit l’histoire d’un petit garçon, Pierre, qui décide de s’aventurer au-delà du jardin, contre l’avis de son grand père. Il souhaite rejoindre les animaux, ses amis, et jouer librement avec eux. Mais un loup vient à passer, basculant toute la quiétude du pré…

Les Anges Au Plafond nous propose une mise en ombre de ce parcours initiatique, dans lequel un jeune enfant en quête d’autonomie, cherche à surmonter ses peurs, et qui fait le choix de l’habileté plutôt que de la violence pour s’en affranchir… Sur le plateau, 2 comédien(ne.s) -marionnettistes manipulent avec malice et sensibilité ombres et images, nous plongeant ainsi dans un univers visuel inspirant et poétique. La musique et l’image se répondent en écho de façon organique, se colorant et s’inspirant mutuellement, pour inviter les spectateurs à s’immerger avec émotion dans ce conte mythique.

 

Avec : Caroline Dubuisson et Matthias Sebbane – Mise en scène : Marie Girardin – Création ombres et images : Caroline Dubuisson, Marie Girardin et Matthias Sebbane – Crédit image : Caroline Dubuisson.

Ensemble instrumental du Conservatoire :
Stéphanie Gentilhomme et Julien Ramond : violons – Véronique Reffay : alto – Marie Hélène Lévèque : violoncelle – Stéphane Coutaud : contrebasse – Élodie frieh : flûte – Jean Marc Arnaud : hautbois – Frédéric Gouguet : clarinette – Christine Thibault : saxophone baryton – François Emmanuel André : cor – Karine Criscolo : percussions – Direction musicale : Anne Launois – Arrangement : Alain Mabbit.

 

KOMANEKO

KOMANEKO

Ciné-concert – Jeune Public

 

KOMANEKO

PAR LE GROUPE ZP

SAMEDI    19 DÉCEMBRE
    16H00    AU THÉÂTRE


Durée : 35 mn
Jeune public – A partir de 3 ans
Tarif C : 5€

 

Après le grand succès de « Le petit monde de Leo Lionni » et « Le voyage du lion Boniface », SZ propose un nouveau ciné-concert, sur un programme de courts films d’animation réalisés par le très talentueux japonais Tsuneo Goda.
Cinq petits récits de durées différentes mettent en scène une multiplicité de sentiments, d’émotions, nous faisant découvrir l’univers d’un petit chat curieux. SZ propose une musique originale et personnelle, s’alliant harmonieusement à cet univers dessiné et rafraîchissant de Tsuneo Goda.

Dans la charmante maison de Grand-papa, la vie s’écoule paisiblement au rythme des saisons. Koma, la petite chatte, ne manque ni d’idées, ni d’amis pour occuper ses journées. Mais quelquefois, d’étranges créatures viennent perturber le cours tranquille de l’existence… Heureusement, Koma et ses amis trouvent toujours une bonne solution.

 

LA PRESSE EN PARLE

CANAL + La nouvelle édition (# 21/02/12), chronique de Pauline Lefèvre :
« De la vraie bonne musique, un peu rock, donc ça fait plaisir… »
FRANCE 5 Les Maternelles (# 22/02/12), chronique de Thomas Chauvineau :
« Personnellement j’ai beaucoup aimé, ça change et c’est vraiment bien. »
TÉLÉRAMA (# 1182, 2011) : « Une bande-son surprenante. »

Coproduit par Stara Zagora – Festival Le Tympan dans l’œil. – Crédit photo : Antoine Ronzon

DANS MON BEAU JARDIN…

DANS MON BEAU JARDIN…

Spectacle musical pour petites oreilles

 

DANS MON BEAU JARDIN …
IL Y A UN ARBRE

PAR LA COMPAGNIE SPIRITO – Nicole Corti

LUNDI 1er MARS
18H30 – AU THÉÂTRE


Durée : 40mn
Jeune public – A partir de 3 ans
Tarifs B : 12€ / 9€ / 5€

 

Pour que l’oreille se tende et que l’œil s’écarquille, cette petite suite de pièces vocales et/ou instrumentales contrastées ira chercher du côté des personnages de l’imaginaire enfantin.
Les animaux, la nature et le jeu habiteront parfois une comptine, parfois une pièce récemment composée par Bertand Plé.
Six miniatures serviront de passerelles prolongeant ou anticipant les œuvres comme des échappées dans l’écriture contemporaine. En forme de ritournelle, un chant traditionnel Dans mon beau jardin…
Deux chanteuses, une violoncelliste et un percussionniste joueront de leur talent musical et théâtral pour donner vie à un spectacle qui se veut nourrissant, étonnant et poétique.

 

LA PRESSE EN PARLE
« Délicatesse et spiritualité infusent l’interprétation de ces joyaux dont Nicole Corti soutient la clarté polyphonique et l’articulation, attentive avant tout à mettre en valeur l’expressivité liée au texte sacré. Le résultat est touchant de simplicité, admirable de fraîcheur.» Le Monde

 

« Nicole Corti est toujours précieuse dans une programmation, alliant l’excellence, l’originalité et la pertinence (…) Ce programme a offert dans un même souffle des instants de totale réjouissance et, d’autres, d’intense recueillement. » La Montagne

« Élégance, finesse, transparence, qui sont aussi [les qualités de] l’excellent chœur Spirito. »
Le Figaro

 

Spirito : Alice Duport-Percier ou Anne-Emmanuelle Davy (soprano) Caroline Gesret (alto) Morgane de Lafforest (violoncelle) Claudio Bettinelli ou Roméo Monteiro (percussions) – Mise en scène : Antonella Amirante – Costumes : Alex Costantino – Conception de l’arbre : Jean-Paul Espinosa – Régie générale : Pierre-Nicolas Rauzy – Direction artistique : Nicole Corti – Crédit photos : ABouillot.

En collaboration avec Mômeludies Éditions // Avec le soutien de l’Auditorium-Orchestre National de Lyon // Coproduction : La Machinerie-Théâtre de Vénissieux (69) / La Rampe-La Ponatière Échirolles (38) Musiques Démesurées / Clermont-Ferrand (63) avec le soutien d’imagO pôle de création musicale // Avec le soutien du FCM et de la SACEM .

ALBATROS

ALBATROS

Théâtre – Animation – Jeune Public

 

ALBATROS

PAR LE COLLECTIF OR NORMES

Texte de Fabrice Melquiot

MARDI 4 MAI
20H – AU THÉÂTRE

Durée : 1H15
Tout public – A partir de 9 ans
Tarif C : 5€

 

Casper et Tite Pièce, plutôt que de suivre le chemin de l’école, se retrouvent tous les jours sur les trois escaliers, au carrefour des voitures noires.
Un jour apparaît un curieux personnage, le Génie de l’huile de coude qui demande à Casper de sauver le monde.

La metteure en scène Christelle Derré, à partir d’un environnement de sons, d’images et d’animation, propose un univers singulier, à la fois fantastique et onirique. Face aux regards des deux enfants, les vies se transforment, se bouleversent…

Les apparitions des personnages se fondent dans des projections graphiques tandis que les oiseaux quittent l’image pour de vraies envolées sur scène.

 » J’ai pensé Albatros comme une rencontre entre théâtre et animation, entre réel et virtuel, banal et fantastique. La scène se meut ainsi en une immense planche à dessin où sont projetées les créations graphiques de GYOMH, artiste dessinateur et vidéaste. Face au regard des deux enfants, la grande ville se transforme, se bouleverse, se révèle…
C’est toute la magie du théâtre et des possibilités narratives infinies des nouveaux outils numériques qui se mettent en jeu. Désormais la scène, comme l’imagination enfantine, n’a plus de limites ». Christelle Derré

 

LA PRESSE EN PARLE
« Grâce à un savant dosage d’effets sonores, d’images projetées et animées et le jeu des quatre comédiens, ce spectacle a proposé un étonnant voyage dans « un univers singulier, poétique et onirique où l’on peut reconstituer ce passage secret entre ces mondes : réel et virtuel, vivant et mort, banal et fantastique ». La Montagne
« A la croisée de l’artisanat et des nouvelles technologies, Albatros est un spectacle total qui plonge le spectateur dans un univers mi-réel mi-imaginaire, où deux enfants ont pour mission de sauver l’humanité. Un spectacle puissant, parfois surréaliste, et infiniment généreux ». Les affiches de Grenoble et du Dauphinet

Christelle Derré : Metteure en scène – Bertrand Farge / Eric Bergeonneau : Comédien, L’Homme qui court – Stéphane Godefroy : Comédien, Le Génie de l’Huile de coude – Camille Leriche : Comédienne, Tite Pièce – Anatole Devoucoux Du Buysson : Comédien, Casper – Tristan Plot : Educateur des oiseaux pour la scène –  Olympe Bouchet : Costumière – Éric Seldubuisson : Création lumière – Gyomh : Dessins et animations – Martin Rossi : Scénographie et conception multimédia – David Couturier : Création musicale – Allaoua Chettab : Régie générale – Guillaume Robin : Régie plateau – Alexandra Naudet : Regard chorégraphique – Crédits photos  : Collectif Or Normes – Momentum Production – Sylvia

Coproducteurs : OARA, La Coursive Scène Nationale-La Rochelle // Partenaires en résidence de création : Maison des Trois Quartiers Poitiers, Théâtre La Palène Rouillac, Théâtre La Margelle Civray, TAP Scène Nationale Poitiers, Centre d’Animation de Beaulieu Poitiers, La Quintaine Chasseneuil du Poitou, Théâtre du Cloître Bellac // Avec l’aide de : La Ville de Poitiers, le Département de la Vienne, La Région Nouvelle Aquitaine, la SPEDIDAM, l’ADAMI, le DICREAM (Ministère de la culture et de la communication, CNL, CNC), DRAC
Nouvelle Aquitaine.