2004-2024 : les 20 ans de la réouverture

2004-2024 : les 20 ans de la réouverture

2004 - 2024 : les 20 ans de la réouverture

Vendredi 13 septembre à 18h30

Réserver votre soirée pour venir faire la fête avec nous !

Cette année, nous célébrons les 20 ans de la réouverture du Théâtre d’Aurillac, un lieu emblématique de la culture et des arts. Depuis deux décennies, ce théâtre a su rassembler des générations de spectateurs autour de spectacles variés et enrichissants. Nous tenons à exprimer notre profonde gratitude envers notre public fidèle, qui a toujours répondu présent, soutenant ainsi les artistes et les productions locales. Votre enthousiasme et votre passion font vivre ce lieu unique. Ensemble, continuons à faire vibrer les murs de ce théâtre, en partageant des moments inoubliables.

Merci de faire partie de cette belle aventure culturelle !

AU PROGRAMME

18H30 – TEMPS FESTIF – AU THÉÂTRE

C’est le temps des souvenirs, retour en arrière sur la fermeture du Théâtre et les 2 dernières décennies …

Ce temps d’échange sera suivi d’une petite forme réalisée par l’association Tout un Cirque ! et le Conservatoire Musique et Danse d’Aurillac.

Après un verre de l’amitié qui vous sera proposé au Théâtre, nous vous invitons à prolonger la soirée au SISMOGRAPHE, nouvelle salle de programmation musicale, pour assister au concert du groupe :

21H – OLD SCHOOL FUNKY FAMILY – AU SISMOGRAPHE

En 18 ans d’existence, le Old School Funky Family c’est plus de 300 concerts et 4 albums sortis, et toujours une farouche envie de semer son groove sur les scènes de France et d’Europe. Avec une rythmique implacable (sousaphone, batterie, guitare, claviers) et un quartet de saxophones de haute voltige (soprano, alto, ténor, baryton), l’octet instrumental a affiné une ligne artistique toujours plus engagée dans la composition et définit ainsi une identité singulière. Rassemblant les influences d’artistes tels que Maceo Parker, Roy Hargrove, Vulfpeck (funk), ou encore Fela Kuti (afro-beat), le monde farfelu et polymorphe du OSFF mélange les styles et les bouscule tout en servant les timbres de son instrumentarium original.
La musique y est pétillante et chaloupée, les arrangements ciselés et audacieux, le tout dans une ambiance bon-enfant qui traduit la longue complicité de ses amis du lycée.
En résulte leur devise, « faire de la musique sérieusement sans se prendre au sérieux ! ».

Un petit creux ?
Présence du food truck « les 2B » sur le parking du SISMOGRAPHE à partir de 19h30.
Vous pouvez passer commande au 06 61 99 88 33

vendredi 13 septembre

au Théâtre

Entrée libre

(sans réservation)

Soirée débat – Autour du harcèlement scolaire

Soirée débat – Autour du harcèlement scolaire

Soirée débat : le harcèlement scolaire

Mardi 3 décembre – 18h30

Soirée débat autour du spectacle Mouton Noir de la Cie Piment Langue d’Oiseau

Le harcèlement scolaire est l’affaire de tous (élèves, parents, éducateurs, enseignants, infirmiers scolaires, CPE, AED, monde associatif) et la création artistique est quant à elle l’occasion de libérer des paroles, d’aborder des sujets de société. Aussi, après le spectacle et après une soupe partagée, nous vous retrouverons en salle pour un temps d’échange avec les artistes de la compagnie, l’auteur Alex Lorette, le psychologue Boris Izoulet et des intervenants de la communauté éducative.

AU PROGRAMME :
– 18h30 : Spectacle « Mouton noir » (A partir de 12 ans – durée : 1h50) / Tarif unique : 5€
– 20h20 : soupe partagée dans l’espace bar du Théâtre (offerte par le Théâtre)
– 20h45 : soirée débat (entrée libre)

 

Mardi 3 décembre – 18h30

Au Théâtre

EXPOSITION // « L’invitation au voyage »

EXPOSITION // « L’invitation au voyage »

EXPOSITION - "L'invitation au voyage"

du 20 janvier au 22 février 2025

« L’invitation au voyage »

Peintures et sculptures de Chantal Beaslay

Vernissage le vendredi 24 janvier à 18h30

Chantal Beaslay ne travaille pas, elle voyage. Elle voyage au cœur des matières, qu’elles soient serpentines, granitiques ou ligneuses. Elle s’y enfonce comme en une veine, comme dans la nuit souterraine d’une galerie, éclairée par une lumière qu’elle est seule à voir puisqu’il s’agit d’une vision que la taille directe nous révélera, au final. Elle voyage, et quand ce voyage est accompli et que tout mouvement s’arrête et que la sculpture est achevée, c’est à nous, regardeurs, de le poursuivre répondant en cela à l’invitation qui la soustend.

 

L’ARTISTE

Peintre et sculpteur autodidacte depuis de nombreuses années, je puise d’abord mes sources d’inspiration dans les voyages. Mali, Mauritanie, Sénégal, Guinée, Kerala…. restent des destinations toujours présentes, toujours vivantes en moi. Mais y a aussi ceux, plus intérieurs, où la création ne se borne alors plus aux limites matérielles que lui impose le monde. A partir donc d’une pierre ou d’un bois ramassé, d’un paysage, d’un sourire, d’un regard, de tout ce qu’enfin la légèreté (qu’implique un voyage ou tout ce que l’on possède se résume à ce que l’on porte) collecte en passant et qui m’emplit, on entre de plain-pied dans l’improvisation : la taille directe : confrontation avec la matière où s’apprivoisent alors les lignes de la pierre, du bois jusqu’à ne faire plus qu’un avec celle-ci.
Dans ces instants privilégiés, le temps semble obéir à cette prière qui voudrait qu’il suspende son vol et dès lors je suis cette roche que je peins ou taille, réentends l’eau dans l’essai d’en saisir mouvements et tourments avec le pinceau.
Dans ces mêmes instants, l’atelier s’apparente à un tourbillon des sens, , où je pénètre dans les régions inconnues de mon être le plus profond et le plus mystérieux.
A la frontière de l’abstrait, se profile un animal ou une silhouette sans doute rencontré dans mes rêves les plus lointains dans un doux et curieux mélange de cultures, de civilisations et d’autres temps.
Une quête sans fin où j’essaie de retrouver les gestes spontanés de l’enfance. Ne plus penser théorie, technique, mais se laisser bercer par le mouvement de la création qui apaise . Ce sont là quelques clefs du travail que je vous invite à découvrir.

du 20 janv. au 22 fév. 2025

(Pendant les horaires d’ouverture de la billetterie)

Au Théâtre

EXPOSITION // « Nature et Humanité »

EXPOSITION // « Nature et Humanité »

EXPOSITION - "Nature et Humanité"

du 1er avril au 17 mai 2025

« Nature et Humanité »

Peintures de Christiane Zicaro

Vernissage le vendredi 4 avril à 18h30

Nature et Humanité, un thème récurrent de mes tableaux et livres qui remonte à l’enfance : une vie à la campagne et une bonne ambiance familiale avec des parents humanistes.
L’Humanité, un sentiment de bienveillance, de compassion, d’écoute, d’échanges, de partage qui doit être une priorité pour tout humain : la prodiguer et la recevoir. Quant à la Nature, il faut la respecter pour continuer de bénéficier de sa beauté et de ses richesses indispensables à toute vie et bonheur sur terre.
En peinture, ce sont des paysages, des portraits, des scènes de vie, des attitudes de personnes rencontrées ou imaginées. En écriture, des descriptions de lieux , de modes de vie, d’ Humanité, différentes selon les pays, très enrichissantes. Chaque œuvre ou écrit exprime une émotion pour transmettre un message, favoriser une communication.
C’est le but de toute expression artistique ou littéraire. On ne peint pas, on n’écrit pas que pour soi.

 

L’ARTISTE

PROFESSIONNELLEMENT INTÉRÊT POUR LES ARTS PLASTIQUES

  • Professeur des écoles : Expositions de travaux d’enfants à l’École Normale et à la médiathèque avec la société artistique du Cantal.
  • Maître formateur à l’École Normale : animation pédagogique en arts plastiques.
  • Conseillère pédagogique en arts plastiques dans le département du Cantal pendant plusieurs années et ensuite 3 années aux Antilles : aides aux enseignants pour enrichir leurs pratiques professionnelles en art plastique et organisation d’expositions de travaux d’élèves.

ACTIVITÉS PERSONNELLES

  • Suivi de Cours de peinture auprès des peintres professionnels : Daniel Gadet et Jean Lacalmontie
  • Membre de la Société Artistique du cantal : Depuis de nombreuses années, exposition annuelle de mes peintures et encore actuellement. Prix du jury de a Ville d’Aurillac pour un tableau « En écoutant Mozart ».
  • Présidente des Peintres du Hazard à Ytrac, pendant 10 ans pour organiser des expositions annuelles de peinture, selon un thème choisi et mise en place de cours de peinture destinés aux enfants de la commune.

En tant qu’auteur de 5 livres, illustration des ouvrages, avec mes peintures adaptées aux thèmes des écrits.

du 1er avril au 17 mai 2025

(Pendant les horaires d’ouverture de la billetterie)

Au Théâtre

Appel à participation – Let’s Folk

Appel à participation – Let’s Folk

Appel à participation – Let's folk

Vendredi 7 février : 18h / 21h - Samedi 8 février : 18h / 21h30

Sur scène avec les artistes

Parents/enfants, grand parents/enfants, vous souhaitez participer aux 15 dernières minutes du spectacle, seul.e, en famille, entre amis ? Inscrivez vous à l’atelier préparatoire qui aura lieu la veille du spectacle le vendredi 7 février de 18h à 21h au Théâtre. L’envie de danser est l’unique pré-requis !
Votre place pour Let’s folk ! du samedi 8 février à 20h30 vous sera offerte.

Inscription gratuite : 04 71 45 46 05 – theatre.mediation@aurillac.fr

 

> LET’S FOLK, de Marion Muzac 

Marion Muzac, chorégraphe et pédagogue toulousaine, affirme avec cette pièce les valeurs essentielles de partage et de cohésion propres aux danses traditionnelles. Tout en composant une pièce d’aujourd’hui, elle fait jaillir le sens profondément social et atemporel de ces danses propres à l’humanité. Sa démarche rassemble professionnels et amateurs dans un même élan créatif commun. Prêts ? Let’s dance !

Vendredi 7 février – 18h / 21h
Samedi 8 févier – 18h / 21h30

Au Théâtre

Durée : 2h
En famille
De 7 à 99 ans

inscription gratuite
Nombre de places limités