Harlem Gospel Choir

Harlem Gospel Choir

Décembre, Musique, _saison 24-25

Harlem Gospel Choir

Dimanche 1er décembre - 16h
Billetterie en ligne
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Après 40 ans passés à sillonner la planète, le Harlem Gospel Choir continue d’éblouir le public par la perfection de son style vocal et son énergie communicative qui font de lui le meilleur représentant du gospel, fondement essentiel de la musique noire américaine. Son carnet de route est un florilège de collaborations et de rencontres exceptionnelles : de Bono à Pharrell Williams en passant par Diana Ross ou Damon Albarn… sans oublier Nelson Mandela, Barack Obama et deux papes !

Ayant eu l’honneur de se produire devant des personnalités de haut rang, le chœur gospel de Harlem continue d’élever la musique gospel à de nouveaux sommets.
Pour leur projet actuel, le Harlem Gospel Choir rend hommage à la reine de la soul et du rhythm and blues Aretha Franklin, dont les grands succès viendront compléter le répertoire foisonnant de ce chœur qui reste un phare pour plusieurs générations de fidèles.

LA PRESSE EN PARLE :

« Interprétant un gospel contemporain, avec une touche de jazz et de blues, le Harlem Gospel Choir, fort de voix ultra-puissantes, a ainsi offert un concert unique. » Ouest France

(attention modification de l’horaire)

dim. 1er décembre – 17h

au Théâtre

CONCERT JAZZ

durée : 2h
tout public
tarif A

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Pour approfondir

À écouter

• CD Greatest Hits Vol 3 Harlem Gospel Choir
Et d’avantage sur le site Internet de la chorale ici

Mouton noir

Mouton noir

Décembre, En famille, Théâtre, _saison 24-25

Mouton noir

Mardi 3 décembre - 18h30
Billetterie en ligne
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Par la compagnie Piment, langue d’oiseau

En partenariat avec la Médiathèque du Bassin d’Aurillac
Dans le cadre du dispositif « De vives voix »

SPECTACLE SOUTENU PAR L’ÉDUCATION NATIONAL         
  

Ce rendez-vous est un point d’étape du Grand Tour de La Fédération des Lucioles, manifestation poétique et politique itinérante qui rayonne sur les territoires du 20 septembre au 20 mars. Porté par Scènes d’enfance – ASSITEJ France, en association avec les Tréteaux de France – Centre dramatique national, ce projet fédérateur a pour vocation de mettre en avant la jeunesse lumineuse et l’incroyable vitalité de la création jeune public.

Pendant que sa mère fait de l’aérobic, des courses et des petits plats, Camille, 15 ans, s’enfonce chaque jour un peu plus dans un douloureux quotidien rempli d’humiliations, de pièges et de menaces. Autant de jeux cruels que la bande aime réinventer et amplifier. Sans doute Camille est-elle une jeune fille un peu spéciale, trop renfermée, comme la présentent les adultes qui l’entourent.
Mais qui l’écoute ?
Qui essaie de saisir les petits signes qui constituent autant d’appels à l’aide face au harcèlement dont elle est victime ?

En parallèle, un autre destin s’écrit. Celui d’Albi, une jeune truie albinos qui, dans l’univers aseptisé d’un élevage industriel, doit lutter pour survivre parmi ses congénères.

Engagés dans une spirale infernale, quatre comédien.nes incarnent à tour de rôle les différent.es protagonistes de la pièce, dans une scénographie mouvante et froide, comme un engrenage métallique, un piège qui broie les victimes du harcèlement scolaire.

LA PRESSE EN PARLE :

« Un formidable outil de compréhension d’un phénomène larvé mais omniprésent en milieu scolaire autant qu’en milieu de travail. Une réussite comme seul le théâtre peut concevoir afin de transmettre le vécu non pas en images virtuelles mais en présence réelle de celles et ceux qui jouent la réalité. » Webtheatre

« Le ton est juste, la réflexion, profonde. Et, parfois, l’humour surgit là où on ne l’attend pas. Sous la direction de la metteuse en scène Marie Gaultier, on découvre au plateau une distribution aussi jeune que talentueuse. » Théâtre(s) magazine

« Une œuvre d’intérêt général, à voir pour susciter la discussion et l’échange. »  Courrier de l’Ouest

« Une prestation choc, plus que parlante pour les élèves. » – « Une pièce coup de poing !  » – France 3 Pays de la Loir

AUTOUR DU SPECTACLE :

20h30 – 22h30 : soupe partagée et échange avec les artistes de la compagnie:
l’auteur Alex Lorette, Boris Izoulet (psychologue) et des intervenants de la communauté éducative.
Le harcèlement scolaire est l’affaire de tous : élèves, parents, éducateurs, enseignants, infirmiers scolaires, CPE, AED, monde associatif … vous êtes conviés à l’issue de la représentation à participer au temps d’échange autour de cette question.

Plus d’infos

mar. 3 décembre – 18h30

au Théâtre

THÉÂTRE

durée : 1h50
dès 12 ans
tarif C

     
THEMA

SÉANCE SCOLAIRE
Mardi 3 décembre à 9h30

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Pour approfondir

À lire
Le texte original Mouton Noir (2016) Alex Lorette

Lectures en lien :
• Un fleuve au galop (2023) Alex Lorette
• Michelle doit-on t’en vouloir d’avoir fait un selfie à Auschwitz ? (2017) Sylvain Levey
• Il a beaucoup souffert Lucifer (2020) Antonio Carmona
• Marion treize ans pour toujours (2015) Nora Fraisse
• Harcèlement (2011) Guy Jimenes
• 13 Reasons Why (2017) Jay Asher
• L’agneau qui ne voulait pas être un mouton (2003) Didier Jean Zad
• La tuerie (2019) Laurent Galandon

À voir
Visionnages en lien :
• 13 Reasons Why
• Le jour où j’ai brûlé mon coeur (2018) Christophe Lamotte
• 3 x Manon Brian Yorkey
• L’effrontée (1985) Claude Miller
• Okja (2017) Bong Joon Ho

Distribution
Conception et mise en scène : Marie Gaultier – Interprétation : Manon Charrier, Benjamin Lamy Berrué, Alice Le Bars et Zélie Thareaut – Lumières : Natalie Gallard – Technicien son et lumières : Alexandre Mornet, en alternance avec Romain Mulochau – Musique : Arnaud Coutancier – Constructeur : Philippe Ragot – Production et tournées : Julie Ortiz.
Production
Avec le soutien de État – Direction régionale des affaires culturelles (DRAC) des Pays de la Loire (aide à la création, aides aux actions culturelles et plan de relance), Région Pays de la Loire (aide à la création et aide à la participation des équipes artistiques ligériennes aux grands rendez-vous professionnels), Département de Maine-et-Loire (aide à la création et aide à la mobilité), Ville d’Angers (aide à la création et aide à la mobilité), ADAMI, Crédit Agricole // Co-produit par le Théâtre du Champ de Bataille à Angers // Résidence de création à la Scène nationale 61.

Va aimer !

Va aimer !

Décembre, Théâtre, _saison 24-25

Va aimer !

Jeudi 5 décembre - 20h30
Billetterie en ligne
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De et Eva Rami

MOLIÈRE  2024 – CATÉGORIE SEULE-EN-SCENE

Dans ce nouveau solo, Eva Rami incarne avec humour et tendresse les membres de sa famille, mais aussi ses amies et bien d’autres personnages encore.
Autour de la symbolique de l’oiseau en cage, la pièce met en lumière les relations de domination et d’enfermement, qui peuvent se mettre en place quand il est question d’amour.
Comme dans ses deux premiers spectacles, les thèmes de la transmission, de l’émancipation, du deuil et de la famille y sont abordés avec beaucoup de poésie et de dérision.
Au milieu de tous ces personnages brillamment croqués, on pourra s’interroger sur le sens du mot « aimer » et la façon dont chacun·e s’en empare.

Dans Va aimer ! Elsa, l’héroïne, n’est plus la seule conteuse au premier plan de l’histoire. Elle se retrouve rapidement entourée d’un groupe de femmes qui agit à la manière d’un chœur, souvent comme un feu d’artifice et qui l’accompagne en tissant des liens avec leurs propres histoires. À leur façon, avec plus ou moins de tact, mues par une affection parfois étouffante, toutes veulent aider Elsa à sortir du silence et pour certaines, la guider vers la liberté.

LA PRESSE EN PARLE :

«Eva Rami s’exclame et nous on l’acclame tant son talent est grand et ses spectacles sont magnifiques.» France Info

«ça nous touche et nous ouvre (…) un spectacle finement écrit, très juste.» Le Canard Enchaîné

«Un spectacle très puissant, une sensible performance.»  La Provence

«Spectacle puissant, drôle et poignant. » Le Parisien 

jeu. 5 décembre – 20h30

au Théâtre

THÉÂTRE
Seule-en-scène

durée : 1h20
dès 14 ans
tarif B

     
THEMA

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Distribution

De et avec : Eva Rami

Création lumière : Luc Khiari – Création musicale : Fils de Flûte – Regard dramaturgique : Camille Boujot – Collaboration artistique : Alice Carré – Esthétique du mouvement : Audrey Vallarino – Collaboration à la création : Zoé Gilbert – Costume : Aurore Lane

Production
Production Little Bros // Avec le soutien de Anthéa, Antipolis Théâtre d’Antibes, le Forum Jacques Prévert de Carros, l’Espace Culturel de Drancy et le CNM.

Si c’est une fille

Si c’est une fille

Décembre, _saison 24-25

Si c'est une fille

Mercredi 11 décembre - 20h30
Billetterie en ligne
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Par la compagnie Ma’

« Nous femmes, nous voulons être ce que nous sommes, et ne point être ce que l’on nous fait. » (Maria Deraismes)

Si c’est une fille puise son inspiration dans les conditions de naître fille et devenir femme dans nos sociétés contemporaines. À travers différents tableaux, cette pièce soulève avec sensibilité la question de la place du corps féminin dans l’espace social pour mieux le sublimer. C’est une plongée dans l’engagement des corps, de leurs réactions face aux dominations présentes et de leurs représentations dans diverses cultures.
Comment incarner la puissance de la sensualité ?
Comment magnifier la beauté de la pudeur, de la vulnérabilité ?
Comment faire corps à corps avec notre condition physique ?
Dans une gestuelle empreinte à la fois de subtilité et d’une énergie terrienne, les danseurs incarnent différentes figures du corps féminin, comme celle de la mère, de la déesse ou encore de la sorcière…
Cette pièce où la danse rencontre le théâtre et le chant, traduit l’envie inconditionnelle de célébrer la femme, de rendre compte de sa puissance.
La musique originale de Michaël Avron et la voix envoûtante de Ambra Chiarello donnent à entendre des sonorités profondes et rythmées qui accompagnent les danseurs, mais aussi les portent et les subliment.
Un manifeste essentiel et exaltant.

LA PRESSE EN PARLE :

« Si c’est une fille : le message féministe de Marion Alzieu (…) L’un des tableaux sur scène est particulièrement saisissant avec ces corps drapés entièrement de tissus dorés. Une prison mentale pour tous. »  Dauphiné Libéré

mer. 11 décembre – 20h30

au Théâtre

DANSE – VOIX

durée : 1h10
dès 14 ans
tarif B

     
THEMA

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Distribution
Chorégraphie : Marion Alzieu – Interprétation : Giulia Cenni, Jean-Robert Kiki Koudogbo, Ambra Chiarello, Marion Alzieu, Mickael Florestan – Composition musicale : Michael Avron – Lumières : Frank Besson – Scénographie et costumes : Catherine Cosme – Dramaturgie : Nathalie Veuillet – Régie son : Anthony Bernigaud.
Production
Co-Productions Le Dôme Théâtre scène conventionnée d’Albertville (73), Château Rouge scène conventionnée d’Annemasse (74), Théâtre de Cusset scène conventionnée (03), Communauté d’agglomération de l’Ouest Rhodanien/Théâtre de Tarare (69), Théâtre de Villefranche-sur-Saône, scène conventionnée (69), Groupe des 20 Scènes publiques d’Auvergne Rhône-Alpes // Ce projet est soutenu par le mécénat de la Caisse des Dépôts, Département de la Savoie, la DRAC Auvergne Rhône-Alpes, la Ville de Chambéry, la Région Auvergne Rhône-Alpes, la SPEDIDAM // Soutiens L’Auditorium Seynod (74), Maison de la Danse de Lyon (69), Centre Artistique Départemental de la Savoie, Montmélian (73), Studio Chatha et CND de Lyon pour la mise à disposition de studio (69).

Teaser "Si c'est une fille" Marion Alzieu - Cie Ma' from Marion Alzieu - Compagnie Ma' on Vimeo.

FantÔmes

FantÔmes

ciné-concert, Décembre, En famille, _saison 24-25

FantÔmes

Samedi 21 décembre - 16h30
Billetterie en ligne
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Par Ollivier Leroy et Anne-Laure Bourget

Ciné-concert à large spectre musical

Octave, le petit fantôme vous accueille en salle tandis que deux musiciens – chanteurs, Ollivier Leroy et Anne-Laure Bourget, s’installent de part et d’autre du plateau.
Cinq courts-métrages pleins d’humour, de différentes époques et aux esthétiques variées vont alors défiler, ponctués d’intervention d’Octave et rythmés par l’évocatrice musique originale, actuelle, acoustique, électronique, bruitiste et parfois chantée d’Ollivier et Anne-Laure. Grâce à un magnifique instrumentarium venu du monde entier, ils illustrent avec brio des histoires de revenants hantant les maisons, de monstres qui reviennent dans les rêves et d’ectoplasmes qu’on peut apprivoiser.
Oh surprise… Casper lui-même est là !
Et quelle joie de constater que les fantômes peuvent aussi être de sacrés trouillards !
C’est tellement bon d’avoir (un peu) peur !

sam. 21 décembre – 16h30

au Théâtre

CINÉ-CONCERT

durée : 40mn
dès 3 ans
tarif C

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Pour approfondir

À écouter
• Olli and the Bollywood Orchestra (2018)
• Sylvain Giro – Sylvain Giro Et Le Chant de la Griffe (2022)

Distribution
Création, composition, interprétation : Anne-Laure Bourget & Ollivier Leroy – Scénographie : compagnie Les OEils / Réalisation vidéo additionnelle : Jérémy Mazé / Courts-métrages : Ghostboy, Jonathan Brooks United Magic Studios ; Dip Dap et le petit fantôme, Steven Roberts – Ragdoll ; Fright-Lite, Todd Fechter & Eric Farrar – ATEC Dallas ; Spoku Stunda, Nils Skapans – Latvijas filmas ; Casper – A Haunting We Will Go, Seymour Kneitel.
Production
Label Caravan / Coproduction version duo : Label Caravan ; Fontenay en Scènes – Ville de Fontenay-sous-Bois / Soutien : centre culturel Artémisia, La Gacilly / Aides Label Caravan : Région Bretagne ; Rennes Métropole ; Département d’Ille-et-Vilaine ; Sacem.