Par l’Orchestre national Auvergne-Rhône-Alpes
Guillaume Chilemme, violon et direction

En partenariat avec l’association Musica Formosa
Dans le cadre du festival Voyage d’Hiver

Entre lumière et intériorité, ce programme consacré à Ludwig van Beethoven révèle deux visages complémentaires de son art du quatuor à cordes, portés par les musiciens de l’Orchestre national Auvergne-Rhône-Alpes sous la direction de leur violon super soliste, Guillaume Chilemme.
Composé en 1809, le quatuor n°10 en mi bémol majeur, opus 74, surnommé Les Harpes, séduit par l’élégance de son écriture et la délicatesse de ses pizzicati évoquant le son de la harpe.
Derrière cette apparente sérénité affleurent pourtant les tensions et les élans héroïques propres au Beethoven de la maturité.
Avec le quatuor n°15 en la mineur, opus 132, écrit après une grave maladie, le compositeur atteint une profondeur spirituelle bouleversante. Son célèbre mouvement lent, Chant sacré de reconnaissance d’un convalescent à la Divinité, suspend le temps dans une méditation d’une rare intensité. Deux œuvres majeures, entre grâce, recueillement et puissance expressive.

PROGRAMME
Ludwig van Beethoven
Quatuor à cordes n°10 en mi bémol majeur
opus 74 Les Harpes
Quatuor à cordes n°15 en la mineur, opus 132

Par la compagnie Au Détour du Cairn

Prix Maeterlinck 2023
Prix SACD Theatre Jeune public 2023

« La forêt comme refuge » 
Comment faire entendre sa propre mélodie quand elle ne s’accorde plus avec celle du monde ?
Dominique ne trouve plus sa place. Sans travail ni maison, elle quitte la ville pour s’effacer dans les bois. Là, au fil des jours et des nuits, des rencontres et des mélodies, elle entre en dialogue avec la nature et retrouve
peu à peu sa voix. Dans une scénographie épurée et poétique, deux comédien·nes nous entraînent avec humour et tendresse dans cette aventure sensible.
Récompensée du Prix Maeterlinck de la Critique 2023 pour le meilleur spectacle jeune public, la compagnie signe un conte contemporain, empreint de douceur et d’espoir, à partager entre petit·es et grand·es.

La presse en parle

« Dominique toute seule, la révélation des Rencontres de Huy
Une pièce inclassable, un petit bijou qui vous cueille par surprise avec une poésie inédite, un univers à nul autre pareil, une présence mystérieuse et magnétique. Dominique toute seule (dès 7 ans) est de ces pépites qui vous heurtent comme des météorites. Rarement a-t-on vu théâtre aussi minimaliste accoucher d’une si profonde humanité. » – Le Soir

« Sur scène, Garance Durand-Caminos et Tom Geels interprètent les personnages de cette aventure extraordinaire, pleine d’humour et touchante. Entre narration, incarnation et chants polyphoniques, Dominique toute seule propose un spectacle familial pour retrouver dans les sous-bois le goût de ce dont on a vraiment envie. » – La Terrasse

« Une première mise en scène de Marie Burki qui évoque la résilience, l’errance, la solitude, la marginalité, la dépression. Le tout, sans avoir l’air d’y toucher, en vraie délicatesse. » – La Libre

Par l’Ensemble instrumental du Conservatoire d’Aurillac
et la compagnie des Steppes

Récit de Jean de Brunhoff
Musique de Francis Poulenc

Un spectacle où musique, images et récit s’unissent pour faire revivre toute la poésie de l’enfance.
à l’été 1940, Francis Poulenc séjourne chez des cousins à Brive-la-Gaillarde. Les enfants de la maison le prient de « jouer » la musique des Aventures de Babar, le héros créé par Cécile de Brunhoff et mis en album par son époux, Jean de Brunhoff.
Poulenc improvise alors sur les aventures du petit éléphant, contraint de fuir les chasseurs dans la forêt avant d’arriver en ville où il devra vivre comme un homme.
Pleine d’humour et de poésie, la partition de Poulenc, inspirée par ces onze enfants qui l’entouraient au moment de sa composition, est interprétée par l’Ensemble instrumental du Conservatoire d’Aurillac, accompagné des artistes de la Compagnie des Steppes. Le petit éléphant est plongé dans un univers onirique et facétieux ; il évolue au cœur d’un dispositif mêlant constructions fabriquées et manipulées, et projections d’images originales animées.

« J’ai esquissé une série de commentaires musicaux d’après les aventures de Babar.
Je pense les écrire avec l’espoir d’amuser les grands enfants également ! » (F. Poulenc)