New Sketches of Spain

New Sketches of Spain

Février, Musique, _saison_25-26

New Sketches of Spain

Dimanche 8 février à 17h
Billetterie en ligne
;

Par Antonio Lizana & Erik Truffaz

VOUS AVEZ DÉCOUVERT ANTONIO LIZANA LA SAISON
PASSÉE DANS LE FESTIVAL EQUINOXE

Fasciné par la découverte de musiques liées à la tradition populaire espagnole (notamment le Concierto de Aranjuez de Joaquin Rodrigo) et par certaines expressions du patrimoine culturel de ce pays (telles le flamenco ou les processions religieuses), le trompettiste Miles Davis en a donné sa vision intense et poétisée dans Sketches of Spain, chef-d’oeuvre marquant l’ouverture du jazz aux musiques du monde.
Disciple émancipé de son glorieux aîné, Erik Truffaz est devenu l’une des principales figures de la trompette électro-jazz dont la créativité ne s’est jamais émoussée. Sa rencontre avec le saxophoniste et chanteur de flamenco Antonio Lizana, véritable phénomène que le public français a pu apprécier ces dernières années, devait se sceller par un projet ambitieux : proposer leur vision contemporaine de ces « Esquisses d’Espagne », une interprétation vibrante, mêlant swing, groove et improvisation.
Un événement majeur à l’occasion du centenaire de la naissance de Miles Davis, ce prince des ténèbres qui a trouvé la lumière au pays de Cervantes et de Garcia Lorca.

Dim. 8 février à 17h

au Théâtre

JAZZ – MUSIQUE 
DU MONDE

durée : 1h30
Tout public
Tarif A

Réserver
Distribution
Erik Truffaz : trompette, bugle
Antonio Lizana : chant, saxophone alto, flûte
Renaud Gabriel Pion : clarinette basse, cor anglais, arrangements
Sara Sanchez : danse flamenco
Pau Figueres : guitare espagnole
Arin Keshishi : basse électrique
Manuel de la Torre : batterie
Vincent Thomas : percussions
Production
Une production Oued Music, en collaboration avec Anteprima.
Judith Hill

New Sketches of Spain

New Sketches of Spain

_tempo_saison-25-26

New Sketches of Spain

Dimanche 8 février à 17h
Billetterie en ligne
;

Par Antonio Lizana & Erik Truffaz

VOUS AVEZ DÉCOUVERT ANTONIO LIZANA LA SAISON
PASSÉE DANS LE FESTIVAL EQUINOXE

Fasciné par la découverte de musiques liées à la tradition populaire espagnole (notamment le Concierto de Aranjuez de Joaquin Rodrigo) et par certaines expressions du patrimoine culturel de ce pays (telles le flamenco ou les processions religieuses), le trompettiste Miles Davis en a donné sa vision intense et poétisée dans Sketches of Spain, chef-d’oeuvre marquant l’ouverture du jazz aux musiques du monde.
Disciple émancipé de son glorieux aîné, Erik Truffaz est devenu l’une des principales figures de la trompette électro-jazz dont la créativité ne s’est jamais émoussée. Sa rencontre avec le saxophoniste et chanteur de flamenco Antonio Lizana, véritable phénomène que le public français a pu apprécier ces dernières années, devait se sceller par un projet ambitieux : proposer leur vision contemporaine de ces « Esquisses d’Espagne », une interprétation vibrante, mêlant swing, groove et improvisation.
Un événement majeur à l’occasion du centenaire de la naissance de Miles Davis, ce prince des ténèbres qui a trouvé la lumière au pays de Cervantes et de Garcia Lorca.

Dim. 8 février à 17h

au Théâtre

JAZZ – MUSIQUE 
DU MONDE

durée : 1h30
Tout public
Tarif A

Réserver
Distribution
Erik Truffaz : trompette, bugle
Antonio Lizana : chant, saxophone alto, flûte
Renaud Gabriel Pion : clarinette basse, cor anglais, arrangements
Sara Sanchez : danse flamenco
Pau Figueres : guitare espagnole
Arin Keshishi : basse électrique
Manuel de la Torre : batterie
Vincent Thomas : percussions
Production
Une production Oued Music, en collaboration avec Anteprima.
Judith Hill

Une maison de poupée

Une maison de poupée

Février, Marionnettes, Théâtre, _saison_25-26

Une maison de poupée

Mar. 24 février et mer. 25 fév. à 20h30
Billetterie en ligne
;

d’après Henrik Ibsen

Par la compagnie Plexus Polaire
Yngvid Aspeli

SPECTACLE EN ANGLAIS SURTITRE EN FRANÇAIS

L’adaptation d’un des plus beaux textes d’Ibsen sur la désillusion qui joue la carte… de l’illusion.
Une Maison de Poupée par Henrik Ibsen se passe dans une petite ville en Norvège en 1879, peu de temps avant Noël. Nous suivons Nora Helmer, une femme au foyer frivole de classe moyenne, qui se confronte aux conséquences d’un emprunt illégal qu’elle a contracté quelques années auparavant pour sauver la vie de son mari Thorvald. Malgré l’effort de Nora pour garder son secret, Thorvald découvre la vérité, et leur relation d’apparence parfaite se brise en mille morceaux. Nora réalise que sa vie n’a été qu’un mirage et décide alors de quitter Thorvald et leurs trois enfants.
Yngvild Aspeli, actrice et marionnettiste de renom international, met son intelligence de l’art de la marionnette au service de la mécanique dramaturgique impitoyable inventée par son compatriote Henrik Ibsen en 1879. La pièce devient alors une troublante rencontre entre illusion et réalité, dans laquelle les marionnettes à taille humaine se font métaphores d’une société de faux-semblants. En convoquant la danse, les voix et les harmonies, elle propose un spectacle qui hante, ravit et libère les vieux spectres.

POSSIBILITE DE VISITE DU DECORS

+++ PLUS D’INFORMATIONS +++

LA PRESSE EN PARLE

« La manipulation se fait à vue, troublant la perception du/de la spectateur·rice, plus si certain·e de démêler le vrai du faux. La créativité d’Yngvild Aspeli, en collaboration avec Paola Rizza, fait de cette Maison de poupée une réussite théâtrale. » – Les Inrocks

« Expressives, les marionnettes grandeur nature sont sidérantes et la ventriloquie est telle qu’on les entend parler…. Outre l’impressionnante beauté de la scénographie l’un des intérêts de cette création est de rendre accessible d’Isben aux plus jeunes, tout en lui étant résolument fidèle . » – Libé Culture

« Aspeli a un talent unique pour créer des images aussi délicates que puissantes, on l’a vu dans son impressionnant «Moby Dick ». Ici, la tension est constante. Des araignées surgissent de nulle part (on sursaute à chaque apparition). Les murs, et pas seulement,se transforment en toiles gigantesques. Et les marionnettes? Grâce aux techniciens cachés dans l’ombre, elles semblent s’animer d’elles-mêmes, avant l’envol de Nora, qui, comme cette pièce d’Ibsen, nous emporte. » – Le canard enchaîné

mar. 24 & mer. 25 février à 20h30

au Théâtre

THÉÂTRE – MARIONNETTES

durée : 1h20
à partir de 14 ans
Tarif B

Réserver
Distribution
Mise en scène : Yngvild Aspeli et Paola rizza
Actrice-marionnettiste : Maja Kunšič en alternance avec Yngvild Aspeli
Acteur-marionnettiste : Viktor Lukawski en alternance avec Jofre Carabén
Composition musique : Guro Skumsnes Moe Chorale
oslo 14 Ensemble
fabrication marionnettes : Yngvild Aspeli, Sebastien Puech,
Carole Allemand, Pascale Blaison, Delphine Cerf, romain Duverne
Scénographie : françois Gauthier-Lafaye
Chorégraphie : Cécile Laloy
Lumières : Vincent Loubière en alternance avec Marine David
Costumes : Benjamin Moreau
Son : Simon Masson en alternance avec raphaël Barani
Plateau et manipulation : Alix Weugue en alternance avec Léa Brès
Dramaturge : Pauline Thimonnier
fabrication décor : Eclektik Sceno
Production
Directrice de Production et Diffusion : Claire Costa – Administration : Anne-Laure Doucet – Administration de tournée : Iris Oriol – Chargée de Production et Diffusion : Noémie Jorez // Production : Plexus Polaire // Coproduction : Théâtre Dijon Bourgogne CDN (FR), Figurteatret i Nordland, Stamsund (NO), Les Gémeaux, scène nationale de Sceaux (FR), le Bateau Feu, scène nationale de Dunkerque (FR), Le Trident, scène nationale de Cherbourg (FR), le Manège, scène nationale de Reims (FR), Baerum Kulturhus (NO), Nordland Teater, Mo i Rana(NO), Teater Innlandet, Hamar (NO), Festival Mondial des Théâtres de Marionnette de Charleville-Mézières (FR), Ljubljana Puppet Theatre / Lutkovno gledališče Ljubljana (SL) // Soutiens : Kulturrådet / Arts Council Norway (NO), DGCA Ministère de la Culture (FR), DRAC et Région Bourgogne franche Comté (FR), Département de l’Yonne (FR) // Crédit photo : Johan Karlsson ou Tomas Lauvland Pettersen ou Kristin Aafløy Opdan.
Judith Hill

Une maison de poupée

Une maison de poupée

_tempo_saison-25-26

Une maison de poupée

Mar. 24 février et mer. 25 fév. à 20h30
Billetterie en ligne
;

d’après Henrik Ibsen

Par la compagnie Plexus Polaire
Yngvid Apeli

SPECTACLE EN ANGLAIS SURTITRE EN FRANÇAIS

L’adaptation d’un des plus beaux textes d’Ibsen sur la désillusion qui joue la carte… de l’illusion.
Une Maison de Poupée par Henrik Ibsen se passe dans une petite ville en Norvège en 1879, peu de temps avant Noël. Nous suivons Nora Helmer, une femme au foyer frivole de classe moyenne, qui se confronte aux conséquences d’un emprunt illégal qu’elle a contracté quelques années auparavant pour sauver la vie de son mari Thorvald. Malgré l’effort de Nora pour garder son secret, Thorvald découvre la vérité, et leur relation d’apparence parfaite se brise en mille morceaux. Nora réalise que sa vie n’a été qu’un mirage et décide alors de quitter Thorvald et leurs trois enfants.
Yngvild Aspeli, actrice et marionnettiste de renom international, met son intelligence de l’art de la marionnette au service de la mécanique dramaturgique impitoyable inventée par son compatriote Henrik Ibsen en 1879. La pièce devient alors une troublante rencontre entre illusion et réalité, dans laquelle les marionnettes à taille humaine se font métaphores d’une société de faux-semblants. En convoquant la danse, les voix et les harmonies, elle propose un spectacle qui hante, ravit et libère les vieux spectres.

LA PRESSE EN PARLE

« La manipulation se fait à vue, troublant la perception du/de la spectateur·rice, plus si certain·e de démêler le vrai du faux. La créativité d’Yngvild Aspeli, en collaboration avec Paola Rizza, fait de cette Maison de poupée une réussite théâtrale. » – Les Inrocks

« Expressives, les marionnettes grandeur nature sont sidérantes et la ventriloquie est telle qu’on les entend parler…. Outre l’impressionnante beauté de la scénographie l’un des intérêts de cette création est de rendre accessible d’Isben aux plus jeunes, tout en lui étant résolument fidèle . » – Libé Culture

« Aspeli a un talent unique pour créer des images aussi délicates que puissantes, on l’a vu dans son impressionnant «Moby Dick ». Ici, la tension est constante. Des araignées surgissent de nulle part (on sursaute à chaque apparition). Les murs, et pas seulement,se transforment en toiles gigantesques. Et les marionnettes? Grâce aux techniciens cachés dans l’ombre, elles semblent s’animer d’elles-mêmes, avant l’envol de Nora, qui, comme cette pièce d’Ibsen, nous emporte. » – Le canard enchaîné

mar. 24 & mer. 25 février à 20h30

au Théâtre

THÉÂTRE – MARIONNETTES

durée : 1h20
à partir de 14 ans
Tarif B

Réserver
Distribution
Mise en scène : Yngvild Aspeli et Paola rizza
Actrice-marionnettiste : Maja Kunšič en alternance avec Yngvild Aspeli
Acteur-marionnettiste : Viktor Lukawski en alternance avec Jofre Carabén
Composition musique : Guro Skumsnes Moe Chorale
oslo 14 Ensemble
fabrication marionnettes : Yngvild Aspeli, Sebastien Puech,
Carole Allemand, Pascale Blaison, Delphine Cerf, romain Duverne
Scénographie : françois Gauthier-Lafaye
Chorégraphie : Cécile Laloy
Lumières : Vincent Loubière en alternance avec Marine David
Costumes : Benjamin Moreau
Son : Simon Masson en alternance avec raphaël Barani
Plateau et manipulation : Alix Weugue en alternance avec Léa Brès
Dramaturge : Pauline Thimonnier
fabrication décor : Eclektik Sceno
Production
Directrice de Production et Diffusion : Claire Costa – Administration : Anne-Laure Doucet – Administration de tournée : Iris Oriol – Chargée de Production et Diffusion : Noémie Jorez // Production : Plexus Polaire // Coproduction : Théâtre Dijon Bourgogne CDN (FR), Figurteatret i Nordland, Stamsund (NO), Les Gémeaux, scène nationale de Sceaux (FR), le Bateau Feu, scène nationale de Dunkerque (FR), Le Trident, scène nationale de Cherbourg (FR), le Manège, scène nationale de Reims (FR), Baerum Kulturhus (NO), Nordland Teater, Mo i Rana(NO), Teater Innlandet, Hamar (NO), Festival Mondial des Théâtres de Marionnette de Charleville-Mézières (FR), Ljubljana Puppet Theatre / Lutkovno gledališče Ljubljana (SL) // Soutiens : Kulturrådet / Arts Council Norway (NO), DGCA Ministère de la Culture (FR), DRAC et Région Bourgogne franche Comté (FR), Département de l’Yonne (FR) // Crédit photo : Johan Karlsson ou Tomas Lauvland Pettersen ou Kristin Aafløy Opdan.
Judith Hill

Diptyque romantique

Diptyque romantique

Février, Musique, _saison_25-26

Diptyque romantique

Samedi 28 février à 17h & 20h30
Billetterie en ligne
;

En partenariat avec l’association Musica Formosa.
Dans le cadre du festival Voyage d’Hiver

Brahms, Schumann

La musique de chambre est ici convoquée dans toute sa diversité et sa puissance émotionnelle. Cinq solistes unissent leur sens de l’écoute, leur énergie communicative et leur virtuosité, toujours au service de l’émotion musicale. Plusieurs fois primés aux Victoires de la Musique classique et dans les concours internationaux les plus prestigieux, ils déploient une complicité rare, une précision et une intelligence de lecture qui transfigurent ces pages majeures, faisant émerger la complexité profonde de cette littérature avec naturel et évidence, les quatre instruments incarnant tour à tour le récit, la tension, la danse, le rêve…
Le romantisme atteint ici l’un de ses sommets : équilibre et perfection formelle, richesse harmonique, densité émotionnelle. Si Schumann transcende tous ses tourments dans une œuvre onirique et sublime, mettant en valeur un alto sculpté du plus beau lyrisme, Brahms offre avec son Quatuor opus 60 une œuvre d’une profondeur bouleversante, alliant rigueur classique et souffle romantique dans une architecture magistrale.

PROGRAMME
SCHUMANN, Märchenbilder (« Légende ») opus 113 pour alto et piano
BRAHMS, Scherzo en ut mineur pour alto et piano (extrait de la sonate F.A.E)
BRAHMS, Quatuor avec piano opus 60

Paul Zientara, alto – Nommé aux Victoires de la musique 2025
Arthur Hinnewinkel, piano – Lauréat du concours Reine Elisabeth 2025
Iris Scialom, violon – Nommée aux Victoires de la musique 2025
François Salque, violoncelle – Victoires de la musique 1999

Samedi 28 février à 17h

au Théâtre

MUSIQUE CLASSIQUE

durée : 1h
Tout public
Tarif B

Réserver


UN PETITE RESTAURATION
SERA PROPOSÉE ENTRE
LES CONCERTS DANS
L’ESPACE BAR DU THÉÂTRE

Mahler, Tchaïkovski

Ce second concert pousse les limites du romantisme vers une forme d’exaltation orchestrale. Mahler, dans l’un de ses très rares opus de musique de chambre, offre une page à la fois d’une texture déjà visionnaire, préfigurant l’intensité et le lyrisme de ses grandes œuvres orchestrales. Quant à Tchaïkovski, avec son trio monumental, poussant les instruments dans leurs derniers retranchements, il compose une véritable épopée sonore, exigeante et bouleversante, transcendant toutes les facettes des émotions humaines…

PROGRAMME
WAGNER, Quatuor avec piano en ré mineur
TCHAÏKOVSKI, Trio élégiaque opus 50 pour violon, violoncelle et piano

Théo Fouchenneret, piano – Victoires de la musique 2019
Iris Scialom, violon – Nommée aux Victoires de la musique 2025
Paul Zientara, alto – Nommé aux Victoires de la musique 2025
François Salque, violoncelle – Victoires de la musique 1999

Samedi 28 février à 20h30

au Théâtre

MUSIQUE CLASSIQUE

durée : 1h
Tout public
Tarif B

Réserver
Judith Hill