Formation PREAC // LE THÉÂTRE PEUT-IL TOUT DIRE ET TOUT MONTRER ?

Autour des spectacles, publics et actions culturelles, Scolaires/Etudiants/Enseignants, Tous les rendez-vous

Formation Résonnance PREAC Théâtre

Mardi 13 (soirée) et mercredi 14 janvier

LE THÉÂTRE PEUT-IL TOUT DIRE ET TOUT MONTRER ? Comment accompagner le jeune public dans sa lecture des signes et des représentations des « sujets difficiles » au théâtre ?

Le monde du théâtre (artistes, programmateur·rice·s, structures, accompagnateur·rice·s) voit émerger une préoccupation de plus en plus forte concernant l’impact des spectacles sur les jeunes publics. Que ce soit vis-à-vis des thèmes abordés ou des esthétiques déployées, une intranquillité et une précaution nouvelles semblent s’imposer aux acteurs de l’EAC dont la responsabilité est très fortement engagée.
Une forme d’autocensure (des artistes, des professionnels de l’EAC, et des publics) ne verrait-elle pas le jour ? Est-ce une menace pour l’EAC ? Comment former les jeunes publics et ceux qui les accompagnent dans leur compréhension de la nécessaire liberté de création, dans l’analyse distancée des signes et des modalités de représentations des sujets certes difficiles mais nécessaires ?
C’est dans cette démarche que le PREAC Théâtre et arts de la scène se propose d’entamer un cycle de réflexion sur cette tension entre la liberté de création et les responsabilités portées par tous ceux qui accompagnent la réception des spectacles (artistes, médiateur·rice·s, programmateur·rice·s, enseignant·e·s, animateur·rice·s).

Objectifs de la formation

Interroger la question des relations entre art, morale et censure dans une perspective historique et pluridisciplinaire
Découvrir et confronter des œuvres accessibles au jeune public et mettant en scène des « sujets difficiles »
Approfondir la réflexion sur les enjeux esthétiques et culturels mis en jeu dans ces choix de sujets ou de mise en scène
Comprendre par la pratique théâtrale le sens des émotions fortes suscitées par la mise en scène de sujets difficiles et par des choix de modalités de représentation pouvant heurter des sensibilités
Développer des situations d’échanges et de débats sur ces productions autour de la problématique de la liberté de création et des difficultés de réception
Donner des outils et des éléments de réflexions et d’analyse permettant de garantir le maintien de la liberté de création et la poursuite de projets d’EAC ambitieux et émancipateurs
Recueillir et analyser les nouvelles difficultés rencontrées par les acteurs de l’EAC dans leur pratique
Renforcer le lien et la confiance entre les acteurs de l’EAC (artistes, médiateur.rice.s, enseignant.e.s et publics) face à ces nouveaux questionnements.

Les interventions prendront appuie sur le spectacle Sarrazine, par la compagnie La Maison.

Stage gratuit, hors déplacements, défraiements et repas. Les spectacles sont pris en charge par le PREAC THEATRE.

Avec le soutien de la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, le Rectorat de Clermont-Ferrand, Théâtre Nouvelle Génération, CDN de Lyon, Théâtre D’Aurillac

PROGRAMME
Programme en cours de finalisation. Ateliers de pratique, temps théoriques et spectacle ponctueront la journée de formation.

Mardi 13 janvier 2025
Mercredi 15 janvier 2025

À QUI S’ADRESSE CETTE FORMATION ?

Les formations s’adressent à un public intercatégoriel de professionnels de l’EAC susceptibles d’être prescripteurs de formations ou de projets partenariaux ambitieux, issus des domaines de l’éducation, de la culture, et de l’enfance et de la jeunesse.
Du domaine de l’éducation : délégations académiques à l’éducation artistique et à l’action culturelle (DAAC), corps d’inspection, chefs d’établissement, conseillers pédagogiques, professeurs d’INSPÉ, enseignants formateurs, référents culture, enseignants relais, enseignants du premier et du second degré, porteurs d’un projet autour du théâtre dans leur établissement scolaire, professeurs d’éducation socioculturelle ;
Du domaine de la culture : conseillers des directions régionales des affaires culturelles (DRAC), responsables d’écoles d’enseignement spécialisé et de la création artistique, artistes, responsables de structures ou d’associations culturelles (service des publics, chef de projet etc.), artistes et professionnels dans ce domaine des collectivités territoriales;
Du domaine de l’enfance et de la jeunesse : formateurs, cadres et référents culture des réseaux professionnels de l’animation et de l’éducation populaire, formateurs de professionnels de la petite enfance et travailleurs sociaux, professionnels jeunesse (formateurs d’éducateurs PJJ etc.) et professionnels dans ce domaine des collectivités territoriales.

* hors transport hébergement, repas (prise en charge selon les modalités habituelles pour les personnels de l’Éducation Nationale inscrits via la plateforme Gaïa)

ATTENTION :
Enseignants du second degré surveillez la plateforme Gaïa !

Mardi 13 et mercredi 14 janvier

Au Théâtre

RENSEIGNEMENTS & INSCRIPTION

Pour le Théâtre d’ Aurillac
Nelly Morfin
Theatre.mediation@aurillac.fr – 04 71 45 46 05

Pour le TNG – Coordination du PRÉAC Théâtre et arts de la scène
Delphine DREVON
preac@tng-lyon.fr – 04 72 53 15 18

Découvrez le spectacle Sarrazine

PROJET / « Faire parler la terre »

actualités

PROJET / « Faire parler la terre »

Par la compagnie Les Moitiés dont des Tiers

1 WEBSERIE + 1 SPECTACLE + 1 DOCUMENTAIRE

>>UN PROCESSUS DE CRÉATION EN LIEN AVEC LE TERRITOIRE

« Revenir à la source, mes racines meusiennes.
Ma fratrie, ma campagne, ma famille d’agriculteurs comme point de départ d’un travail de recherche.
Il y a ceux qui choisissent de demeurer là pour garder le patrimoine familial, pour continuer à transmettre.
Et il y a ceux qui partent, qui prennent une autre direction.
Si j’ignore les raisons de mon départ, ceux ou celles qui sont restés savent-ils pourquoi ils l’ont fait ?
Je veux parler de cette rupture territoriale et familliale.
Je veux parler d’héritage, de transmission et d’agriculture.
Je veux parler de ceux qui quittent leur terre sans jamais l’oublier vraiment.
Je veux dialoguer avec celles et ceux qui y demeurent.
Rêvent-ils d’ un ailleurs ? » Coralie Leblan (metteur en scène/autrice)

Après plusieurs années à vadrouiller, Coralie revient sur ses terres meusiennes. Faire parler la terre est un projet d’écriture en lien avec le territoire, et plus particulièrement les agriculteur·rice·s qui le peuplent. Issue d’une famille d’agriculteur·rice·s meusien·nes, ses souvenirs d’enfances sont le point de départ de son exploration..
Celles et ceux de sa famille se mélangent avec celles et ceux qu’elle ne connaît pas.
Et puis il y a celles et ceux qui sont en train de se former aujourd’hui pour en faire leur métier.
Et celles et ceux qui sont resté·e·s pour travailler leur terre. Peut-être par choix ou obligation, par peur de tout perdre, par peur de rompre le schéma familial, par peur de l’inconnu…
Certains ont essayé de partir sans jamais le faire. Parfois, ils ont déjà l’âge où la question ne se pose plus.
Ces trajectoires divergentes se côtoient sur ces terres. Au fur et à mesure des rencontres, l’autrice se posera ces questions qui l’habitent depuis longtemps. En écoutant les réponses des autres, elle trouvera des bribes de réponses.

>>LA WEB-SÉRIE

Portrait de la jeunesse
Tournée entre décembre 2021 et novembre 2022, cette série documentaire implique plus de 80 élèves en formation dans des établissements de l’enseignement agricole du Grand Est. Ils et elles parlent de leur futur métier, des questionnements qui les traversent, des problématiques qui s’annoncent et de celles qui se présentent déjà devant eux. Dans cette websérie en 16 épisodes, vous pouvez découvrir la parole de tou·te·s ces jeunes.

Est-ce que tu penses que tu feras partie de ceux qui partent ou de ceux qui restent ?
C’est la question que Coralie Leblan voulait poser aux jeunes futur.e.s agriculteur.trice.s en formation dans les lycées agricoles. Au départ, elle pensait que ce travail de recherche se ferait à huit clos. Écouter leur histoire – s’ils veulent la raconter- leur silence, leurs hésitations, leurs doutes, leurs peurs.
Parler de leur héritage familial, de ce qu’on leur a transmis. Garder tout ça dans sa tête pour nourrir son travail d’écriture autour du spectacle Faire parler la terre. Et puis par peur de ne pas tout pouvoir garder en mémoire, elle a invité Louise et Camille à la rejoindre pour les filmer et les enregistrer.

Ils ont rencontré 80 jeunes femmes et jeunes hommes en formations dans quatre filières différentes. Ensemble, ils ont interrogé leurs désirs, leurs objectifs d’avenir certains ou incertains. Quels chemins ont-ils suivi pour arriver ici ? Qui sont ces jeunes femmes et jeunes hommes qui habitent nos terres? Quel est leur regard sur le monde agricole, qu’il en fasse partie ou non? Qu’est ce qu’ils considèrent comme étant leur terre? Quel rôle ont-ils envie de prendre ? Quel rôle ont-ils déjà ?

Après plusieurs semaines de tournage, et parce que toutes et tous leurs ont donné leur accord, ils se sont lancées dans l’écriture d’une web-série documentaire, qui raconte cette aventure et donne à entendre leurs voix, celle d’une partie de la jeunesse habitant les terres du Grand Est.

Pour visionner la WEB-SERIE : cliquez ici

>>LE SPECTACLE

« Faire parler la terre »
Jeudi 25 janvier – 20h30 – Au Théâtre

Durée : 1h10 / A partir de 10 ans

Une exploitation agricole dans le Grand Est. En Meuse.

Pour Frédérique, la gérante, et son mari, c’est l’heure de la retraite. De la passation.
Il y a trois enfants. Jules, l’aîné. Victor, le cadet. Anna, la benjamine. Ils ont rêvé d’ailleurs, d’autres façons, d’autres paysages. Tour à tour, ils sont partis. Plus ou moins loin. Chacun, ils ont décidé qu’ils ne reprendraient pas la ferme familiale.
C’est Fabien, jeune agriculteur « hors cadre », qui assurera la succession. La continuité. Mais pour qu’il prenne la place, les enfants doivent laisser la leur et récupérer les cartons qui s’entassent depuis des années dans la grange. Ils ont jusqu’à la fin de semaine.
C’est donc aussi le temps qu’il reste à Anna pour récolter la parole de ses proches et tourner le fil documentaire qu’elle veut offrir en cadeau aux siens.
Il est plus que jamais temps de convoquer les fantômes et de faire parler la terre.

Équipe : Mise en Scène-Ecriture: Coralie Leblan / Dramaturgie: Pierre Dumond / Jeu: Quentin Cabocel, Coralie Leblan, Nadine Ledru / Musique-composition et jeu: Polo Leblan /Créateur lumière: Loris Gemigniani / Création vidéo: Louise Ajuste & Camille Ronger / Administration-Production: Alexis Aubert. Diffusion-Communication : Clara Bidard. Crédits photo : Louise Ajuste // Mentions obligatoires : Production: Cie Les moitiés sont des tiers / Coproduction: ACB – Scène nationale de Bar-le-Duc. Soutiens: DRAC Grand Est, Chambre d’agriculture de la Meuse. Accueil en résidence : ACB Scène Nationale, Théâtre municipal d’Aurillac, CCOUAC, Théâtre de Mon Désert -Ville de Nancy.

Tarifs B : 15€ / 10€ /5€

Réservez vos places : ici

>>LE DOCUMENTAIRE

Tout pour un morceau terre
Accompagnée d’une équipe de deux techniciennes-réalisatrices, Coralie est allée interroger ses proches.
Avec ces témoignages, ces échanges et ces paysages, la compagnie a réalisé un documentaire qui prolonge le spectacle. Parce que ce volet intime est la base de l’envie d’écrire le spectacle Faire parler la Terre, il paraît nécessaire que ce documentaire soit le prolongement, pour les spectateur.ices de la représentation.
Ce moyen métrage documentaire vise à créer des passerelles entre l’intime et l’étude, faire résonner la trajectoire très personnelle de Coralie Leblan avec un regard porté sur une région, des métiers, des femmes et des hommes.

Ce documentaire sera accessible après la représentation du 25 janvier au Théâtre d’Aurillac avec les codes transmis par la compagnie à la fin du spectacle : cliquez ici

FAIRE PARLER LA TERRE

actualités, Tous publics

Le Théâtre vous invite à regarder une mini série documentaire réalisée par la compagnie Les moitiés sont des tiers.
Coralie Leblan, directrice de la compagnie, a mené l’enquête dans le secteur agricole dont elle est issue, pour tenter de comprendre :
« De quoi est fait cet attachement viscéral à la terre qui se perpétue de génération en génération ? »

Cette Websérie est la première partie d’un projet qui mènera dans un premier temps à un moyen métrage, puis à un spectacle qui vous sera présenté au Théâtre d’Aurillac dans la saison 2023/2024 .

CORALIE LEBLAN

« Revenir à la source, mes racines meusiennes.
Ma fratrie, ma campagne, ma famille d’agriculteurs comme point de départ d’un travail de recherche.
Il y a ceux qui choisissent de demeurer là pour garder le patrimoine familial, pour continuer à transmettre.
Et il y a ceux qui partent, qui prennent une autre direction.

Si j’ignore les raisons de mon départ, ceux ou celles qui sont restés savent-ils pourquoi ils l’ont fait ?
Je veux parler de cette rupture territoriale et familliale.
Je veux parler d’héritage, de transmission et d’agriculture.
Je veux parler de ceux qui quittent leur terre sans jamais l’oublier vraiment.
Je veux dialoguer avec celles et ceux qui y demeurent.
Rêvent-ils d’ un ailleurs ? »

Premier propos – Un processus de création en lien avec le territoire

Après plusieurs années à vadrouiller, Coralie revient sur ces terres meusiennes. Faire parler la terre est un projet d’écriture en lien avec le territoire, et plus particulièrement les agriculteur·rice·s qui le peuplent. Issue d’une famille d’agriculteur·rice·s meusiens, ses souvenirs d’enfances sont le point de départ de son exploration..
Celles et ceux de sa famille se mélangent avec celles et ceux qu’elle ne connaît pas.
Et puis il y a celles et ceux qui sont en train de se former aujourd’hui pour en faire leur métier.
Et celles et ceux qui sont resté·e·s pour travailler leur terre. Ca peut-être par choix ou obligation, par peur de tout perdre, par peur de rompre le schéma familial, par peur de l’inconnu…
Certains ont essayé de partir sans jamais le faire. Parfois, ils ont déjà l’âge où la question ne se pose plus.
Ces trajectoires divergentes se côtoient sur ces terres. Au fur et à mesure des rencontres, l’autrice se posera ces questions qui l’habitent depuis longtemps. En écoutant les réponses des autres, elle trouvera des bribes de réponses.

Mise en Scène-Ecriture: Coralie Leblan / Dramaturgie: Pierre Dumond / Jeu: Quentin Cabocel, Coralie Leblan, Nadine Ledru / Musique-composition et jeu: Polo Leblan /Créateur lumière: Loris Gemigniani / Création vidéo: Louise Ajuste & Camille Ronger / Administration-Production: Alexis Aubert. Production: Cie Les moitiés sont des tiers / Coproduction: ACB – Scène nationale de Bar-le-Duc
Soutien: DRAC Grand Est, Chambre d’agriculture de la Meuse, Théâtre municipal d’Aurillac, CCOUAC

LA DIFFUSION :

La Websérie a été lancée le 4 avril, un nouvel épisode sort tous les 15 jours, les cinq premiers épisodes sont déjà disponibles !

Pour suivre la websérie, rendez-vous sur leur chaîne YouTube :

https://www.youtube.com/@cielesmoitiessontdestiers55

ou sur notre page facebook :

https://www.facebook.com/theatredaurillac

SALON « ENTRE LES MONDES »

actualités, Tous publics

Pour la quatrième fois, le festival de l’imaginaire et du fantastique se tiendra à Aurillac, jardin des Carmes, les 18 et 19 septembre 2021.

Entre littérature, cinéma, théâtre, jeux de société, dédicaces et conférences, le festival, organisé par Jean-Luc Marcastel, est une promesse de découvertes d’histoires passionnantes et de rêves. De nombreux auteurs et éditeurs seront présents, pour le plaisir de tous !
Cette année le Théâtre d’Aurillac est partenaire de la manifestation, un concert rock-fiction est programmé au Théâtre :

CONCERT LITTERAIRE / Entrer dans la couleur
d’Alain Damasio et Yan Pechin autour du livre « Les Furtifs »
Samedi 18 septembre à 20h30 au Théâtre d’Aurillac
Tarifs : 12€ / 9€ / 5€

Autres temps forts du festival :
– une projection du film Dune de Denis Villeneuce le vendredi 17 à 21h au cinéma Le Cristal,
– une table ronde L’apocalypse et après, avec notamment Pierre Bordage le samedi à 14h30 au Centre des Congrès,
– une rencontre littéraire avec Alain Damasio à 16h au Centre Pierre Mendès France avec pour modérateur Frédéric SERAGER, adjoint chargé de la culture à la Ville d’Aurillac,

Plus d’infos sur le festival : Cliquez ici

PROGRAMME DU SALON

CHANGEMENT DE DATE / Les Moments Poétiques

actualités

La rencontre poétique avec Chantal Dupuy-Dunier, initialement programmée le mercredi 30 novembre,
est avancée au : Mardi 29 novembre à 18h30 au Théâtre.

Merci de prendre note de ce changement, et de relayer cette information auprès de votre entourage !