Les mots que l’on ne me dit pas

Les mots que l’on ne me dit pas

Les mots que l'on ne me dit pas

Mardi 19 janvier - 20h30
Billetterie en ligne

Véronique Poulain – Eric Massé

Un spectacle qui raconte l’histoire de deux langues : celle des mots et celle des signes. L’histoire d’une double culture et d’un double parcours initiatique : celui d’une maman sourde confrontée à son enfant entendante et celui de cette enfant confrontée au monde du silence et à la culture sourde.
Une traversée émouvante, souvent drôle, qui suit ces deux femmes qui apprennent l’une de l’autre et qui défendent vigoureusement leur droit à la différence.
L’équipe dépasse le simple récit de vie pour faire de ce spectacle tissé de tendresse un manifeste poétique, un outil de transmission et d’inclusion ouvert au jeune public.
Un chemin d’émancipation et d’ouverture qui traverse la barrière du quatrième mur pour mieux nous concerner. Et nous familiariser avec ce qu’implique le fait d’être sourd.

La presse en parle

« Au plateau, Delphine Saint Raymond et Céline Déridet interprètent la mère et la fille dans une complicité évidente […] Ensemble, à l’unisson de leur différence, elles s’accordent et donnent corps à ce lien maternel et filial fait de tendresse et de heurts. »SCENEWEB

Initiez-vous a la LSF !
En prélude au spectacle, participez à l’un des ateliers
de découverte de la Langue des Signes Française :
lundi 18 janvier de 19h à 20h et mardi 19 janvier,
de 18h à 19h / Gratuit
Sur inscription à theatre.mediation@aurillac.fr

SPECTACLE EN FAMILLE

Mar. 19 janvier – 20h30

au Théâtre


ET SI ON
COVOITURAIT ?

 

THÉÂTRE

durée : 1h05
à partir de 8 ans
Tarif B

SÉANCE SCOLAIRE :
Mar. 19 janv. à 14h15


AVANT
LE SPECTACLE

 

Pour approfondir

Référence du spectacle :
 -Les mots qu’on ne me dit pas – Véronique Poulain (roman autobiographique)

Distribution
Texte : Véronique Poulain (éditions Stock) – Adaptation et mise en scène : Eric Massé – Avec : Céline Déridet, Delphine Saint Raymond – Avec la participation d’Agnès Envain – Régie générale et son : Agnès Envain – Collaboration LSF : Géraldine Berger, Christophe Daloz, Isabelle Voizeux et Delphine Saint Raymond
Production
Production : Théâtre du Point du Jour, Lyon // Coproduction : Théâtre des 2 Rives, Charenton-le-Pont // Accueil en résidence : Théâtre des 2 Rives, Charenton-le-Pont – Médiathèque de Vaise //
Avec le soutien de l’Institut Français du Maroc / Soutien à la maquette dans le cadre des plateaux IMAGO – Art et Handicap
Crédit photo : © Vincent Zobler et Théâtre du Point du Jour
Judith Hill

La vie nouvelle

La vie nouvelle

La vie nouvelle

Vendredi 29 janvier - 20h30
Billetterie en ligne

Par Sylvain Huc & Mathilde Olivares 

En partenariat avec le Conseil Départemental du Cantal 
Dans le cadre du festival jours de Danse(s)

Après dix ans de collaboration, Sylvain Huc et Mathilde Olivares écrivent et dansent ensemble pour la première fois. Cette création naît d’une forme singulière d’amitié, façonnée dans la danse mais nourrie aussi par une réflexion partagée sur le monde dans lequel elle s’élabore.
La vie nouvelle est une épure poétique. Deux corps, un espace lumineux, un piano, un cylindre : tout ici entre en conversation.
Dans une écriture dépouillée, ce duo dansé s’ouvre à une contemplation active. Il donne à voir le plaisir d’une douce transe, expérience extatique qui porte vers un temps décisif, toujours/déjà là, mais qui ne cesse d’advenir. Deux corps explorent les possibles infinis que recèlent leurs propres limites : le renouvellement incessant, la transformation perpétuelle, ce qui se régénère et se réinvente dans un langage commun. La vie nouvelle s’ouvre ici et maintenant, tour à tour fragile et puissante, toujours délicate.

La presse en parle

« Cette vie nouvelle invite à se couler dans ce qui se déroule, à observer comme autant de paysages nos peaux, nos yeux, les moindres détails de nos danses, qui prennent le temps de se laisser dévisager. »sceneweb.fr

« Dans ce duo d’une extrême pudeur, des histoires et des moments vécus s’ébauchent en silence, des pensées s’échangent en prenant corps, des affects s’insinuent entre les protagonistes… »La dépêche

Les petits +
18h30 : l’Atelier du regard
rencontre sur le thème « La danse contemporaine en questions », animée par Catherine Chézeau du service de développement culturel du Cantal. Un temps d’1h pour nourrir son horizon d’attente avant le spectacle ! Gratuit.
Possibilité de pique-nique tiré du sac au bar du théâtre avant le spectacle.
+ d’infos

Exposition « La danse contemporaine en questions »
Exposition co-produite par Le Centre National de la Danse et l’institut Français.
16 au 29 janvier 2027, aux horaires d’ouverture de la billetterie.
Entrée libre

Ven. 29 janvier – 20h30

au Théâtre


ET SI ON
COVOITURAIT ?

 

DANSE

durée : 1h
à partir de 12 ans
Tarif B

SPECTACLE HORS ABONNEMENT

La billetterie du spectacle débutera
au lancement du festival
JOURS DE DANSE(S) – (mi décembre)
Distribution
Conception, chorégraphie, interprétation : Sylvain huc et Mathilde Olivares – Univers sonore et conseil artistique : Fabrice Planquette – Création lumières : Jan Fedinger – Regard extérieur : Théo Aucremanne – Assistante et regard extérieur : Juliana Béjaud – Interlocuteur : Daniel Larrieu – Régie lumière et régie générale : Manfred Armand – Régie son : Bernard Lévéjac – Création costumes : Lucie Patarozzi – Conception graphique : Sandrine Castel – Réalisation costumes : Hydre couture – Graphisme, photos : Loran Chourrau
Production
Coproducteurs : Montpellier Danse 2025, résidence de création à L’Agora, cité internationale de la danse, Ville de Tournefeuille, Scène de Bayssan, Espaces Pluriels – Scène conventionnée (Pau), Théâtre de la Vignette (Montpellier), Théâtre Molière Sète, Scène Nationale Archipel de Thau, CCN Ballet – Malandain Ballet Biarritz, La Place de la danse – CDCN Toulouse Occitanie, le Réseau Danse Occitanie // Ce projet a reçu le soutien de l’Estive – scène nationale de Foix et de l’Ariège par le biais de la compagnie ZZZ // Soutiens : Théâtre de la Digue – Cie 111 // Avec le soutien du CENTQUATRE – PARIS // Mécènes : Tranquilisafe, Librairie Ombres Blanches // Ce projet est soutenu au titre de l’aide à la création de la Région Occitanie // La compagnie Sylvain Huc est soutenue au sein du réseau des Centres de développement chorégraphique nationaux, en particulier par ceux de Toulouse (La
Place de la danse), Roubaix (Le Gymnase), Avignon (Les Hivernales) et Uzès (La Maison) // Sylvain Huc a également été sélectionné par le réseau européen Aerowaves pour l’édition 2019 du festival // La compagnie
Sylvain Huc est conventionnée par le Ministère de la Culture / DRAC Occitanie // Elle est associée à la ville de Tournefeuille depuis janvier 2020. Sylvain Huc est également artiste associé au Gymnase I CDCN de
Roubaix pour la période 2020-2023, artiste complice de la Place de la Danse – CDCN Toulouse/ Occitanie et et artiste associé aux Espaces Pluriels (Pau) pour les années 2025 et 2026.
Crédit photo : Loran Chourrau
Judith Hill

La vie nouvelle

La vie nouvelle

La vie nouvelle

Vendredi 29 janvier - 20h30
Billetterie en ligne

Par Sylvain Huc & Mathilde Olivares 

En partenariat avec le Conseil Départemental du Cantal 
Dans le cadre du festival jours de Danse(s)

Après dix ans de collaboration, Sylvain Huc et Mathilde Olivares écrivent et dansent ensemble pour la première fois. Cette création naît d’une forme singulière d’amitié, façonnée dans la danse mais nourrie aussi par une réflexion partagée sur le monde dans lequel elle s’élabore.
La vie nouvelle est une épure poétique. Deux corps, un espace lumineux, un piano, un cylindre : tout ici entre en conversation.
Dans une écriture dépouillée, ce duo dansé s’ouvre à une contemplation active. Il donne à voir le plaisir d’une douce transe, expérience extatique qui porte vers un temps décisif, toujours/déjà là, mais qui ne cesse d’advenir. Deux corps explorent les possibles infinis que recèlent leurs propres limites : le renouvellement incessant, la transformation perpétuelle, ce qui se régénère et se réinvente dans un langage commun. La vie nouvelle s’ouvre ici et maintenant, tour à tour fragile et puissante, toujours délicate.

La presse en parle

« Cette vie nouvelle invite à se couler dans ce qui se déroule, à observer comme autant de paysages nos peaux, nos yeux, les moindres détails de nos danses, qui prennent le temps de se laisser dévisager. »sceneweb.fr

« Dans ce duo d’une extrême pudeur, des histoires et des moments vécus s’ébauchent en silence, des pensées s’échangent en prenant corps, des affects s’insinuent entre les protagonistes… »La dépêche

Les petits +
18h30 : l’Atelier du regard
rencontre sur le thème « La danse contemporaine en questions », animée par Catherine Chézeau du service de développement culturel du Cantal. Un temps d’1h pour nourrir son horizon d’attente avant le spectacle ! Gratuit.
Possibilité de pique-nique tiré du sac au bar du théâtre avant le spectacle.
+ d’infos

Exposition « La danse contemporaine en questions »
Exposition co-produite par Le Centre National de la Danse et l’institut Français.
16 au 29 janvier 2027, aux horaires d’ouverture de la billetterie.
Entrée libre

Ven. 29 janvier – 20h30

au Théâtre


ET SI ON
COVOITURAIT ?

 

DANSE

durée : 1h
à partir de 12 ans
Tarif B

SPECTACLE HORS ABONNEMENT

La billetterie du spectacle débutera
au lancement du festival
JOURS DE DANSE(S) – (mi décembre)
Distribution
Conception, chorégraphie, interprétation : Sylvain huc et Mathilde Olivares – Univers sonore et conseil artistique : Fabrice Planquette – Création lumières : Jan Fedinger – Regard extérieur : Théo Aucremanne – Assistante et regard extérieur : Juliana Béjaud – Interlocuteur : Daniel Larrieu – Régie lumière et régie générale : Manfred Armand – Régie son : Bernard Lévéjac – Création costumes : Lucie Patarozzi – Conception graphique : Sandrine Castel – Réalisation costumes : Hydre couture – Graphisme, photos : Loran Chourrau
Production
Coproducteurs : Montpellier Danse 2025, résidence de création à L’Agora, cité internationale de la danse, Ville de Tournefeuille, Scène de Bayssan, Espaces Pluriels – Scène conventionnée (Pau), Théâtre de la Vignette (Montpellier), Théâtre Molière Sète, Scène Nationale Archipel de Thau, CCN Ballet – Malandain Ballet Biarritz, La Place de la danse – CDCN Toulouse Occitanie, le Réseau Danse Occitanie // Ce projet a reçu le soutien de l’Estive – scène nationale de Foix et de l’Ariège par le biais de la compagnie ZZZ // Soutiens : Théâtre de la Digue – Cie 111 // Avec le soutien du CENTQUATRE – PARIS // Mécènes : Tranquilisafe, Librairie Ombres Blanches // Ce projet est soutenu au titre de l’aide à la création de la Région Occitanie // La compagnie Sylvain Huc est soutenue au sein du réseau des Centres de développement chorégraphique nationaux, en particulier par ceux de Toulouse (La
Place de la danse), Roubaix (Le Gymnase), Avignon (Les Hivernales) et Uzès (La Maison) // Sylvain Huc a également été sélectionné par le réseau européen Aerowaves pour l’édition 2019 du festival // La compagnie
Sylvain Huc est conventionnée par le Ministère de la Culture / DRAC Occitanie // Elle est associée à la ville de Tournefeuille depuis janvier 2020. Sylvain Huc est également artiste associé au Gymnase I CDCN de
Roubaix pour la période 2020-2023, artiste complice de la Place de la Danse – CDCN Toulouse/ Occitanie et et artiste associé aux Espaces Pluriels (Pau) pour les années 2025 et 2026.
Crédit photo : Loran Chourrau
Judith Hill

Gauvain SERS

Gauvain SERS

Gauvain SERS

Mardi 2 février - 20h30
Billetterie en ligne

« Boulevard de l’enfance »

1ère partie : Cybèle Lebuis

Dans le cadre du Festival Hibernarock        
piloté par le Conseil départemental du Cantal 

             

Le retour de Gauvain Sers
Un quatrième album, intime et engagé, nourri par la paternité et les souvenirs
Entre Paris et la Creuse.
Entre l’intime et le politique.
Entre l’enfance et le monde.

Il y a des albums qu’on arpente, comme des territoires ou des souvenirs. Des albums qui parlent à tout le monde, parce qu’on y croise l’intime et l’universel, l’humour et la tendresse, l’expérience humaine la plus crue et l’indignation. Boulevard de l’enfance est de ceux-là.
Après trois albums enchaînés à toute allure dans le tourbillon du succès, des disques de platine et des tournées, Gauvain Sers, 36 ans, a éprouvé le besoin de se poser. De revenir à la « vraie vie », là où elle se passe : dans les cafés, à Paris ou dans la Creuse, où ce middle class hero à la française est né. En retour, la « vraie vie » lui a donné un enfant. D’où un déplacement intérieur, un nouveau regard sur la société, une volonté aussi de revenir à la
source, à ses « origines originales », là où tout a commencé.

La presse en parle

« Après deux albums disques de platine, plus de 500 concerts, et un parcours jalonné de salles emblématiques – de la Cigale au Zénith, en passant par un premier Olympia complet – l’auteur-compositeur poursuit une trajectoire qui a su toucher un très large public, de 7 à 77 ans. Avec des chansons devenues incontournables, dont « Les Oubliés », il a su imposer une écriture sensible et engagée qui fait aujourd’hui sa signature. »Le Parisien

Mardi 2 février – 20h30

au Théâtre


ET SI ON
COVOITURAIT ?

 

CHANSON

durée : 1h30
tout public
Tarifs Hibernarock
(Hors abonnement)

La billetterie HIBERNAROCK :
15€
tarif plein / 12€ réduits / gratuit – 12 ans
Pass : 4 concerts achetés
(sauf celui des agités du local) = tarifs réduits

Billetterie en ligne à l’ouverture du festival Hibernarock sur
www.hibernarock.fr à partir du 15 décembre.
(pass culture accepté)

Production
Crédit photo : © Yann Orhan

Gauvain SERS

Gauvain SERS

Gauvain SERS

Mardi 2 février - 20h30
Billetterie en ligne

« Boulevard de l’enfance »

1ère partie : Cybèle Lebuis

Dans le cadre du Festival Hibernarock              
piloté par le Conseil départemental du Cantal 
             

Le retour de Gauvain Sers
Un quatrième album, intime et engagé, nourri par la paternité et les souvenirs
Entre Paris et la Creuse.
Entre l’intime et le politique.
Entre l’enfance et le monde.

Il y a des albums qu’on arpente, comme des territoires ou des souvenirs. Des albums qui parlent à tout le monde, parce qu’on y croise l’intime et l’universel, l’humour et la tendresse, l’expérience humaine la plus crue et l’indignation. Boulevard de l’enfance est de ceux-là.
Après trois albums enchaînés à toute allure dans le tourbillon du succès, des disques de platine et des tournées, Gauvain Sers, 36 ans, a éprouvé le besoin de se poser. De revenir à la « vraie vie », là où elle se passe : dans les cafés, à Paris ou dans la Creuse, où ce middle class hero à la française est né. En retour, la « vraie vie » lui a donné un enfant. D’où un déplacement intérieur, un nouveau regard sur la société, une volonté aussi de revenir à la
source, à ses « origines originales », là où tout a commencé.

La presse en parle

« Après deux albums disques de platine, plus de 500 concerts, et un parcours jalonné de salles emblématiques – de la Cigale au Zénith, en passant par un premier Olympia complet – l’auteur-compositeur poursuit une trajectoire qui a su toucher un très large public, de 7 à 77 ans. Avec des chansons devenues incontournables, dont « Les Oubliés », il a su imposer une écriture sensible et engagée qui fait aujourd’hui sa signature. »Le Parisien

Mardi 2 février – 20h30

au Théâtre


ET SI ON
COVOITURAIT ?

 

CHANSON

durée : 1h30
tout public
Tarifs Hibernarock
(Hors abonnement)

La billetterie HIBERNAROCK :
15€
tarif plein / 12€ réduits / gratuit – 12 ans
Pass : 4 concerts achetés
(sauf celui des agités du local) = tarifs réduits

Billetterie en ligne à l’ouverture du festival Hibernarock sur
www.hibernarock.frà partir du 15 décembre.
(pass culture accepté)

Production
Crédit photo : © Yann Orhan